舞台剧《两京十五日》12月即将在温州高新文化广场上演

鬼才作家马伯庸原著改编舞台剧《两京十五日》2022版将于12月13日在温州高新文化广场·大剧院上演。该剧力邀曾执导多部爆款口碑佳剧的三拓旗剧团创建人赵淼担纲导演，集结由舞剧《只此青绿》《永不消逝的电波》灯光设计、国家一级舞美设计任冬生担任视觉总监，更有多位业界知名主创加盟，助力打造全方位升级的东方美学盛宴。

舞台剧《两京十五日》2022版沿袭了小说原著的精神内涵，历史的尘埃落到个人身上可能就是一座大山，但大家一起努力，才能拯救自己，改变世界。每个人都在扮演自己，而自己又是命运这部剧的主角。

舞台剧将原著近70万字的体量凝结为3个多小时的演出，设置了226个舞台角色，剧情跌宕起伏，平均每5分钟就切换一次的布景，情节紧张刺激，富于“电影质感”，被誉为“明朝版的速度与激情”。传统的戏剧表演每幕之间都会收光以方便换景，《两京十五日》则采用了西方现代舞台流行的无收光表演方式，即除中场休息外，表演全程无收光，所有的换景和切换都由演员完成。

千里长河，星夜奔驰，四面楚歌，命悬一线。在该剧中，每个角色都鲜活地“立”起来，有些人知道了自己是谁，有些人悟出来权力的门道，剧中无论主角或配角，人与人之间的关系是动态的、变化的，随着角色的立体化，他们之间的张力慢慢拉开，彼此之间的“斗”有着真实可信的生存需要和情感动机，无奈挣扎之后的情感爆发不仅使得行为具有合理性，更极具打动人心的力量。

演出中不仅化用京剧《三岔口》的片段并融合大量戏曲元素和皮影、评弹等十余种中国民间文化艺术形式。在舞台的布置上则采用了现代舞台流行的无收光表演方式，辅以幕布作为主舞美装置，以中式“写意风”呈现出强烈的明代文化气息，可以说中国人讲究的隐喻和暗示在《两京十五日》的写意的中式美学设计中展现得淋漓尽致。（潇瑜 叶海君）